Творческий акт. Дорога к сути (Рик Рубин) | Первый творческий форум ЦРТП

Творческий акт. Дорога к сути (Рик Рубин)

Чечич

Креатор
Регистрация
8 Окт 2018
Сообщения
94
Реакции
351
tvorchaktrubin.jpg
Творчество – это путешествие длиною в жизнь, а не просто путь от идеи к продукту. Более того, творчеству есть место в жизни каждого человека.

Эти и другие мысли о созидании пришли к Рику Рубину, легендарному музыкальному продюсеру, не просто так. Много лет работая с музыкантами разных жанров, он пытался создать для каждого из них пространство, в котором тот мог бы понять свой потенциал и выпускать лучшие работы.

Рик Рубин стал продюсером альбомов Metallica, Red Hot Chili Peppers, Linkin Park, Адель, Шакиры, Jay-Z, Eminem и многих других музыкантов.

Рубин не только углубляется в психологические нюансы творческого процесса и креативного мышления, но и дает советы и упражнения, которые будут полезны как новичкам, так и опытным креативщикам.
 

Чечич

Креатор
Регистрация
8 Окт 2018
Сообщения
94
Реакции
351
100 советов от Рика Рубина.

1. Природа творчества


Творчество — неотъемлемая часть нашей жизни, играющая важную роль в самовыражении и передаче своей точки зрения миру. Оно позволяет нам расширить границы внутреннего мира и общения с окружающими людьми, приводя к соединению людей за пределами языковых и культурных границ.

Каждый является творцом

Творчество — не эксклюзивное право избранных, а фундаментальный аспект человеческого бытия, доступный всем. Мы все являемся творцами своей реальности, создавая ее на основе собранных данных.

Не обязательно заниматься традиционным искусством, чтобы быть художником — каждое наше действие, от решения проблемы до перестановки мебели, может быть актом творчества. Жить как художник — это способ восприятия и концентрации внимания, форма самовыражения в творческой вселенной.

Личность представляет собой множество изменчивых аспектов, которые меняются в зависимости от ситуации, окружения, эмоций, настроения и уровня энергии. В результате, определить свою истинную личность может быть трудно, если не невозможно. Личность может быть разной в разных обстоятельствах: на работе, с друзьями, в кризисной ситуации, и даже для самого себя. Одни аспекты личности могут быть сильнее и более доминирующими, чем другие, в то время как другие аспекты могут быть подавлены. Однако, каждый аспект личности является важным, и можно использовать их как краски на палитре, чтобы создавать уникальные произведения искусства, принимая свою творческую природу.

Зачем заниматься творчеством

В процессе творчества, как и в жизни, часто возникает вопрос о том, зачем мы делаем то, что делаем. Некоторые задают этот вопрос раньше, кто-то позже, а многие так никогда и не задумываются над ним. Но это не важно. Если мы занимаемся тем, что нравится, нам не обязательно знать причину. Главное, чтобы мы любили то, что делаем. Иногда причины очевидны, иногда нет, но они могут меняться со временем. В конце концов, главное – это любовь к тому, что мы делаем.

Точка зрения

Цель творчества заключается в том, чтобы поделиться тем, кто мы есть и как мы видим мир, а не в достижении совершенства. Художники открывают нам новые взгляды на мир, напоминая нам о том, кто мы есть и кем мы можем быть.

Величие

Чтобы создать великое искусство, нужно сосредоточиться на чистом творческом замысле без ограничений и сделать все возможное, чтобы сделать его как можно лучше, чтобы в итоге вдохновить других на лучшую работу.

2. Творчество: советы и практики

Художники, которые определяют каждое поколение, обычно живут вне стандартов общества. Искусство – это противостояние, расширяющее реальность аудитории и приглашающее к новому взгляду. Подход к работе с минимальным количеством стандартов – это здоровая практика, позволяющая мыслить вне стандартной парадигмы. Жанры и виды искусства имеют свои правила и ограничения, но это не мешает художникам находить свой путь. Все решения об искусстве остаются за художником, а формат и оборудование – это лишь часть формы искусства.

Советы от Рика Рубина

1. Осознанность, т. е. присутствие и принятие настоящего, позволяет расширить наше восприятие и творческие возможности.

2. Всегда ищите новые возможности и направления.

3. Контролируйте контекст, который влияет на восприятие вашего проекта.

4. Ищите подсказки. Открытость и внимание к маленьким подсказкам помогут находить ответы без лишних усилий.

5. Будьте постоянно внимательны и ожидайте вдохновения.

6. Поддерживайте связь с бесконечным единством природы.

7. Делайте в нужное время перерывы для достижения творческого мастерства.

8. Развивайте свою чувствительность и находите способ отличать хорошее от лучшего, и выделять отличное.

9. Если сомневаетесь в необходимости какого-то элемента, возможно, лучше его удалить, и в случае необходимости вернуть обратно.

10. Быть открытым к разным точкам зрения и понимать их, не защищая свои убеждения.

11. Ведите заметки, чтобы не потерять идеи и особые моменты, которые появляются во время спонтанного творческого процесса.

12. Создавая идеи и экспериментируя с ними, открывайте новые перспективы и достигайте уникальных результатов.

13. Используйте ритуалы и суеверия, если они положительно влияют на творчество.

14. Уделяйте достаточное внимание практике и обучению, и продолжайте оттачивать свое мастерство.

15. Сохраняйте игривость и свободу экспериментировать, не бойтесь беспорядка и случайности.

16. Сохраняйте терпение. В творческом процессе терпение означает признание того, что большая часть работы находится вне вашего контроля.

17. Сохраняйте «разум новичка» — способность творчески мыслить и усваивать новые знания без предубеждений и ограничений.

3. Вдохновение

Вдохновение — это мгновенный всплеск творческой энергии, который происходит благодаря свободе пространства в разуме. Чтобы создать это пространство, полезны практики успокоения ума, такие как медитация. При формировании идеи важно не отступать и не давать первоначальной искре угаснуть, а продолжать работу до конца.

Избавьтесь от привычек, ищите отличия, обратите внимание на связи и научитесь видеть скрытые подсказки за очевидным. Красота вокруг нас обогащает жизнь и может служить примером для собственной работы.

10 советов о вдохновении от Рика Рубина

1. Используйте моменты вдохновения, оставайтесь в энергии момента и полностью ее используйте.

2. При формировании идеи не отступайте и не давайте первоначальной искре угаснуть, а продолжайте работу до конца.

4. Научитесь расставлять приоритеты в других областях жизни, кроме творчества и управляйте своими привычками.

6. Установите последовательную структуру вокруг творческого процесса.

8. Следуйте своей интуиции и не позволяйте окружающим ограничивать вас.

5. Изучите новые практики, которые приносят вам пользу.

7. Ведите журнал сновидений, чтобы получить доступ к работе подсознания.

9. Будьте внимательны и не имейте предвзятых идей, чтобы полностью понимать информацию, передаваемую другим.

10. Научитесь использовать состояние экстаза, чтобы выразить скрытые идеи и эмоции.

11. Избавьтесь от привычек, ищите отличия, обратите внимание на связи и научитесь видеть скрытые подсказки за очевидным.

4. Творческий процесс

В начале нового проекта у нас часто возникает беспокойство, но чтобы двигаться вперед, нужно довериться процессу. Результат не всегда зависит от нас, но эксперименты и вера в возможность успеха могут вознаградить нас больше, чем талант и способности. Важно не становиться жертвой своих ожиданий и не бояться ошибаться.

Каждый шаг, включая неудачи, приближает нас к мастерству. Работайте с верой в то, что проблема уже решена, и продолжайте искать ответ, который может оказаться очевидным.

Как выстроить творческий процесс. Советы Рика Рубина.

1. Для того чтобы достичь успеха в работе, важно не становиться жертвой своих ожиданий и не бояться ошибаться.

2. Нужно работать с верой в то, что проблема уже решена, и продолжать искать ответ, который может оказаться очевидным.

3. Важно быть вовлеченным в процесс и быть готовым к тому, что замечание или вдохновение могут прийти в любое время.

4. Важно быть открытым для новых возможностей и не ограничивать себя.

5. Если есть выбор между идеями, которые кажутся примерно равными, то следуйте своему отклику.

6. Протестируйте все идеи, даже те, которые кажутся не впечатляющими, и избегайте привязки к деталям, чтобы расширить поле зрения и увидеть новые возможности.

7. Переключайтесь между проектами и давайте процессу идти своим чередом, обращайтесь за помощью и сохраняйте импульс, не останавливаясь на затруднительных участках, а обойдите их и возвращайтесь позже.

9. На финальной стадии не следует зацикливаться на новых идеях, нужно сосредоточиться на завершении текущего проекта и показать миру, что мы создали.

11. Жесткое редактирование может быть трудным, но в конечном итоге именно оно помогает создать произведение, которое действительно заслуживает внимания и уважения.

12. Установите новые ограничения, которые помогут раскрыть новые стороны себя и своей работы.

13. Если отключить разум и следовать за откликом, как это делают дети, то легко отказаться от предубеждений и дать вариантам равные шансы на успех и просто выбрать тот, что лучше.

14. Когда работа больше не нуждается в вашем внимании, не упустите возможность найти новую большую идею и следуйте за своим волнением.

5. Что может помешать творчеству

Неуверенность в себе


Каждый из нас испытывает неуверенность в себе, но она может помочь в творчестве и в самовыражении через искусство. Несовершенства делают нас уникальными. Художники сталкиваются с препятствиями, которые могут быть источником вдохновения, но мешают созданию работы. Часто художники чувствуют сильные эмоции, которые могут быть благословением и проклятием. Но несмотря на это, они продолжают делиться своим искусством.

Мы можем принять наши несовершенства и использовать их как направляющую силу в нашем творчестве, чтобы они не стали помехой для наших дел. В конечном счете, ваше желание творить должно быть больше, чем ваш страх перед этим.

Нарушайте рутину

В работе над произведением может возникнуть творческий тупик. Чтобы разблокировать воображение, необходимо нарушить рутину и внести разнообразие в творческий процесс. Для этого можно использовать разные упражнения, которые могут помочь разжечь волнение в работе. Изменение контекста, перспективы и окружения может существенно помочь раскрыть свой потенциал.

Перфекционизм

Наша работа состоит из множества глав, и наша цель — свободно закрыть одну главу и перейти к следующей, надеясь на лучшее. Нет никакой гарантии, что новая работа лучше старой, но мы можем продолжать расти и улучшаться. Важно помнить, что каждый шаг на нашем творческом пути является важным и помогает нам развиваться и расти в качестве творца.

Конкуренция

Сравнивать себя с легендарными творческими людьми не имеет смысла, потому что они тоже имели свои недостатки и слабости. Искусство постоянно меняется. Выразить себя — все, что имеет значение.

Критика

В любой момент нашей карьеры мы можем слышать голоса критики и самокритики, которые могут нас удерживать от достижения успеха. Часто это внешние голоса, которые мы усвоили в раннем возрасте от родителей, учителей или наставников. Чтобы избавиться от этих голосов, необходимо осознавать их и относиться к ним безразлично. Регулярная практика сосредоточенности помогает укрепить нашу способность отключить эти голоса и полностью погрузиться в работу. Главное – делать то, что любим, без ожидания коммерческого успеха, и работать с чистым намерением.

Творческий тупик

Творческие люди часто сомневаются в своих идеях и могут отбрасывать их как незначительные. Однако, даже маленькое семя может привести к большому успеху. Вдохновение может прийти в виде шепота, и чтобы услышать его, необходимо быть спокойным и внимательным. Иногда решение проблемы приходит, когда мы не пытаемся ее решить, а просто задаем вопрос и открываемся для ответа.

Советы от Рика Рубина

1. Примите свои несовершенства и используйте их как направляющую силу в творчестве, чтобы они не стали помехой для дел.

2. Используйте разные упражнения, которые могут помочь разжечь волнение в работе. Измените контекст, перспективу и окружение, чтобы раскрыть свой потенциал.

3. Избегайте перфекционизма, закройте одну главу и переходите к следующей, надеясь на лучшее.

4. Смотрите на события своей жизни, как на фильм, чтобы сохранять открытость и невозмутимость.

5. Не сравнивайте себя с другими творческими людьми, потому что это не имеет смысла, у каждого — свои недостатки и слабости.

6. Укрепите вашу способность отключить голоса критиков и полностью погрузитесь в работу.

7. Не пытайтесь решить проблему, а просто задайте вопрос и откройтесь для ответа.

8. Почаще отвлекайтесь, чтобы облегчить творческий процесс и найти неочевидные решения.

9. Постоянно улучшайте свое мастерство и готовьтесь к моментам озарения.

 
Сверху Снизу